クロマチックハーモニカ吹きまくり会での演奏と次への課題

昨日、９日はクロマチックハーモニカ、辻先生のレッスンがありました。
いつも、吹きまくり会の演奏を録音して先生に聴いていただきます。『前回とくらべて、よくなりました。』と言っていただきましたが、でも自分でもほぼどの部分がよくないのかも分かっているのですが、それをどういう風にアドリブで演奏するかと言うのが良く分かりません。

 ４小節をひとつのグループとして、１段（４小節）毎のアドリブをどういう風に解釈するかということを、私の今回の演奏の良くなかった部分と次回への課題としてアドバイスをしてもらいました。

１段目は　｜Am７　　　　｜Dm7　　　　｜G7　　　　｜C　　　　｜
１小節目のAm7と２小節目のDm7までの計２小節は、Aのナチュラルマイナーかメロディックマイナースケールでアドリブ、残りの２小節はCメジャースケールでアドリブ、４小節目から５小節目に入る部分の４小節目の最後はシｂで終わり、５小節目のラの音に半音でつなぐこと。

また、別の解釈で、Am7はラドミソのコードスケールを使う、ただし最初の音はこのコードの５度の音『ミ』から始まるメロディーに、Dm7、G7、CはCメジャースケールのⅡ-Ⅴ-Ⅰ（ツー・ファイブ）のアドリブを入れる。
このⅡ-Ⅴ-Ⅰ（ツー・ファイブ）の部分は『枯れ葉』の教本に出てくるBbのⅡ-Ⅴ-Ⅰ（ツー・ファイブ）＝Cm7、F7、BbMaj7のソロ部分をCメジャーに転調して利用する。

２段目の、FMaj7、Dm7b5、E7、Am　A7はDのハーモニックマイナーで、E7のところはメロディーにも出てくるソ#と、A7のところはド#を曲のイメージを出している音を入れること。

３段目は頭から、Dm7、G7、CMaj7はCメジャースケールのⅡ-Ⅴ-Ⅰ（ツー・ファイブ）で、４小節目のA7はド#がこの小節の特徴のある音。

４段目は頭から、Dm7、G7、CMaj7はCメジャースケールのⅡ-Ⅴ-Ⅰ（ツー・ファイブ）で、４小節目のBm7b5　E7はソ#がこの小節の特徴のある音。

やはり、ジャズはⅡ-Ⅴ-Ⅰ（ツー・ファイブ）のフレーズは絶対的なようです。　これでまた大きな課題ができました。　次回の吹きまくり会は来年１月６日とのことですので、そこを目標に練習をしたいと考えています。